“观澜版画”满园春色关不住 洋画廊也来掘金

　　在澳门金碧文化娱乐中心，来自观澜版画村的“百幅名家版画作品国际巡展”刚刚结束它的香港之行，收获一片喝彩的同时，原创版画水准之高、市场价格之平实也吸引了一大批港澳画商。他们循着展览的足迹一路追溯至深圳宝安这个叫做大水田的艺术桃源，无不讶异地发现，原创版画的收藏与销售，在这里早已是“满园春色关不住”。

国内专营版画的画廊本就凤毛麟角，形成聚集效应的更寥寥可数。然而在观澜，入驻版画村的国内外知名画廊和艺术机构已达30余家，基地“官方”的版画艺术品营销部生意也一直很红火，慕名前来的“淘宝”者一年比一年多。

日前，记者前往观澜版画村，探访了多家各具特色的画廊。除了画廊本身收藏的毕加索、常玉等中外艺术大师版画真迹，徐匡、李焕民、阿鸽等当代版画名家的新作从“版画工坊”制作完成后就直接进入驻扎在“村”里的画廊，产、供、销的链条在这里已经初步形成。

“洋”画廊来观澜“掘金”

几乎90％的画廊都集中在版画村东区。木门石基，青竹悠悠，散落在客家古村落中的现代画廊，这是一片有些奇异的风景。

来自美国纽约的艺术机构斯科特·福尔曼画廊，是第一家进驻观澜版画村的国外画廊。“2008年3月，我们第一次来到观澜，当时版画基地前面的路都没有铺好，只有版画工坊已经建成。而等到5月份举办文博会的时候，不仅路修好了，首批入驻的画廊也正式开张营业了。”作为观澜版画村惊人发展速度的见证者，画廊中国代表范伶告诉记者，斯科特·福尔曼在国外有18年的画廊从业经验，在他的观察中，中国的版画市场才刚刚启动，观澜是个很好的切入口。

“在国外，版画是欧美国家艺术品市场里销售量最大的画种，名家名作的拍卖纪录也越来越高，其巨大的市场潜力不容忽视。”范伶举了一个例子，当下世界版画拍卖中的天价作品──毕加索的《节俭的一餐》，在1984年的售价是3.25万美元，1987年攀升到了11万美元，而到了2004年12月它在英国以62.13万英镑（约合118万美元）成交，刷新了版画拍卖的新纪录，“短短20年价值翻升36倍，投资版画的回报率可见一斑。”他认为，当前中国版画价位明显偏低，还远未达到它应有的价位。

这家画廊因为收藏了毕加索、丹·克里斯丁森等国外知名艺术家的多幅版画真迹而备受青睐。在展厅内，记者看到了毕加索的两幅版画真迹，范伶告诉记者，这是金融危机后美国画廊偶然收到的，市面上十分罕见。他相信，斯科特·福尔曼画廊代理的多幅博物馆级别的版画真迹，一定能在中国找到有潜力、有眼力的买家。

“村”里的画廊“好念经”？

位于春沐巷1号的典藏艺术空间，是最早入驻观澜版画村的国内画廊。在这里，能看到许多版画村签约艺术家的新作。

“我所认识的许多版画家几乎每天都在印画，有时候你想买幅画还得排队等候。”画廊经理宋浩说，作为第一家入驻观澜版画基地的画廊，“近水楼台先得月”的优势让他获得了许多发展先机。随着越来越多知名艺术家签约、入驻版画村，他们的很多新作都是刚刚印出来就被画廊给“抢走了”。宋浩告诉记者，人脉和艺术资源对画廊来说十分重要，典藏艺术空间目前代理的艺术家主要有宋源文、袁庆禄、晁楣、王丽莎、黄新波等。

然而，由于目前进驻基地的画廊尚未占据稳定的市场资源，多数艺术家面对基地内画廊的代理仍持审慎态度。观澜版画村工坊主管郝强向记者透露，目前已有来自40个国家和地区的160位中外艺术家进驻版画基地，创作了数千件版画精品，但其中直接卖给基地内画廊的作品仅不到两成。

与30多家民间画廊相比，隶属版画村“官方”的版画艺术品营销部情况就不一样了。作为整个版画基地艺术品流通的中枢，这里专门设立了四大展厅，收藏了国内100多位知名版画家的作品。由于集大家所成，又有畅通的销售渠道，画作价格也相对低廉，从100多元到一万多元，可以满足不同层次的藏家需求。

位于秋水巷19号的版画交易中心是1号展厅，以写实画、风景画及“中国风”的传统版画为主角。据营销部主管曾政锋介绍，前来这里批量采购版画的集团买家比较多，许多政府机关、企事业单位、酒店会所越来越认可版画的装饰性，“尤其是具有中国传统特色的青花瓷系列，经常会被港澳台游客或外国友人买回去送给朋友。”

寓意深远的“看好”工作室

在观澜版画村采访时，记者发现“北大荒画派”第二代代表画家陈玉平的版画作品尤其受到收藏家和版画爱好者的青睐。身兼版画家与画商双重身份的陈玉平，经营着一家名叫“看好原创版画工坊”的小画廊。就是这家面积不大的小画廊，在观澜版画村30多家画廊中，生意却是最“火”的。

“平均每个月能卖5到10幅吧。”陈玉平的画廊卖的全是自己的原创版画作品，最早有他上世纪80年代的代表作，还有2004年在广州嘉德拍卖过的《乌苏渔女》，以及刚刚以观澜凤凰树为灵感创作的《凤巢》，无不展现着北国边陲的壮美、霜苇低昂的凝重。陈玉平告诉记者，可能是“北大荒画派”的风格较具观赏性，且多数作品都在1万元左右，定价不算太高，所以更受市场欢迎。

陈玉平的很多作品都是绝版版画。所谓绝版版画就是在版画完成之后，木版已经完全毁掉了。也就是说，绝版版画一定程度上纠正了版画作为一种艺术品的复数性，而相对具有可收藏性。据他介绍，一般同一版的绝版版画最多出30张作品，所以绝版版画既不像油画、国画那样因为具有唯一性而价格高昂，普通爱好者难以承受，又不像一般版画那样无限复制，所以价格适中，可满足一般人欣赏和收藏的双重需要。

从观澜版画基地首次在文博会期间开展“原创版画的交易会”，陈玉平已经连续参加了三届，“第一年成交了10多幅作品，第二年成交了20多幅。”2009年初，陈玉平从黑龙江省美协退休，便正式与版画基地签约，将自己的工作室从哈尔滨搬到了观澜。“在全国范围内，版画目前在观澜是最有市场的。”他告诉记者，版画村给所有艺术家免费提供两年的租金，这一政策扶持非常有吸引力。（信息来源：深圳商报）

陈玉平作品《啊·东北》

现场制作版画

老外在观澜版画基地展出自己作品