隐墨-王勇个展在北京山水美术馆开幕

源自：新浪收藏

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　　《隐墨──王勇个展》于2019年元月19日下午在北京山水美术馆开幕，本展由北京山水美术馆主办，学术主持为北大培文汉字艺术研究中心，邀请了北京山水美术馆馆长孙越担任策展人，中国国家画院美术研究院常务副院长高天民为学术主持。

开幕式现场合影

新京派艺术研究院院长黄岩致辞
　　新京派艺术研究院院长黄岩在开幕式谈到，王勇的作品是中国现代艺术里非常值得研究的个案，他把中国的文人精神和西方带有社会关怀、人文关怀的精神结合了起来。我们不能把王勇定义为一个简单的水墨艺术家，或者圈定在“水墨”的范畴，尤其是2012年以后他的艺术实验和艺术理念，体现了其对中国山水观的自信和山水精神的当代传承延续。

艺术家王轶琼致辞
　　艺术家王轶琼谈到，此次王勇新个展拉开了2019“十墨”年的第一站，一方面可以看到，展览作品的状态、色彩，包括一些悬挂的装置等，与美术馆空间融为了一体，让整个美术馆“活”了起来，同时与十墨的精神非常吻合；另一方面王勇这么多年来在“新京派”、“十墨”这样一个大的系统框架下，实现了自己的“隐墨”，是非常令人钦佩的，“隐墨”既是个人的行为，也是精神的行为，同时也是作品的行为方式。

艺术家王勇致辞
　　艺术家王勇就本次展览进行发言，他谈到，“艺术家创作是一个非常艰辛的过程，需要不断地把自己剖开。从2011年到现在不到10年的时间，我做了很多的转变。最大的改变是，之前只在国内做展，第三年从纽约回来以后我发现，面对这个世界表达看法需要另外一种形式来介入，这个时候我就与黄岩老师一起参与到了新京派，之后可以用三个词形容：新京派、水墨、汉字艺术，我要呈现我的表达，艺术家本质其实是在不断地探求艺术的真谛的过程，这个过程是可以一辈子去成就的。”

山水美术馆副馆长田达治致辞
　　山水美术馆副馆长田达治谈到，王勇作品给人的直观感受是，其表现形式和内在精神呈现在一个完整的系统中，并形成了创作闭合，让我们看到了在中国画传统中，除了材料、技法这些普遍的考证和运用之外，水墨在当下有什么样新的表现；另外从西方艺术角度来看，我们的水墨、纸作为艺术的载体、原发性的材料，同样也可以作为一种艺术创作进入视野。在展览现场我们也看到了这样一系列的装置、作品等，像《芥子园研究图》这种精神的延续，解决了传统水墨艺术在当代的发展去向，王勇老师作为一个很好的个案，是非常值得学习和探讨的。
　　开幕式后随后举行了由新京派艺术研究院院长黄岩先生主持的“隐墨艺术学术研讨会”，山水美术馆常务副馆长田达治，策展人田军，艺术家王轶琼、邵岩、于立、吕宗平、孙华卫、陈红汗、蓝京华、王华明、郭全红、郭志锋、王笑今、王勇等参加了研讨会。

　　艺术家王勇在中国当代绘画领域以“隐墨”著称。他将“禅”作为一种朴素的思维方式引入绘画，结合自然山水来传达所思所感，赋予艺术更多的可能性。灰白浅淡的作品色调，一别于传统水墨风格，也使画面变得更耐人寻味。正如他所说“这是一个中间地带，这个地带具有暧昧性，具有不确定性，并且具有极大的可能性。是我现在的一个学术支点，也是表达一种态度，表达一种我的思考方式，也是我的方法论。”

研讨会现场
　　本展是艺术家王勇命名“隐墨”以来近十年的阶段总结性的大型学术个案展，展出了几个重要系列作品“隐墨”、“隐墨芥子园研究”、“隐墨书”、“纯书写”，并现场展出了许多重要文献资料，回顾了艺术家王勇早期在北京宋庄艺术区创作成果，及在纽约艺术家驻留归来之后即投入并参与组织了“新京派”、“十墨”、“汉字艺术”的艺术运动。展览一直持续至2月28日。

展览现场