匠心中国 大匠之风：周长兴微雕 方寸百纳尽藏乾坤

源自：新浪收藏

---

源自：宝库

周长兴

中国工艺美术大师

代表作：

《红楼梦室内陈设微雕》

《华夏多宝阁》

　　一花一世界，一叶一菩提。佛说一粒沙中便可得见三千世界。
　　指尖大小的方寸之间便可绘刻奔涌入海的江河与层层的楼宇殿堂，在微雕艺术中，我们看到了道道印刻之下，大千万象的无尽可能。
　　中国微雕历史源远流长，早在殷商时期出现甲骨文时便出现了微雕，这种以微小精细见长的艺术从文化的一出现，便伴随着文化的发展。原料、题材、技艺都不断地变化着。
　　战国时的玺印小如米粒，印文却有朱白之分；明朝王叔远的《核舟》，一枚橄榄核上竟雕刻着五人欢聚宴饮的小船，而船上八扇米粒大小的窗竟可开合，着实令人惊叹。
　　平凡如竹片果核，荣华如象牙玛瑙，甚至最精细的发丝都可以作为微雕艺术的载体，始终流转着微小之中遇见博大的余韵之音。

《红楼梦室内陈设微雕》之怡红院中堂
　　同样对“小中见大”的奇妙领域意兴盎然的，还有已耄耋之年的微雕大师周长兴。
　　自幼喜欢创作各类精致小东西的他，年近花甲退休之后不愿停下，决意正式将爱好变成职业，开启了人生的又一华彩。《红楼梦室内陈设微雕》、《华夏多宝阁》等多组传世微雕作品在他手中诞生，更获得了“中国石壶制作第一人”誉称。

《红楼梦》中走出多宝阁
　　在漫长的华夏民族进程中，汉唐盛世、明清帝国，都以强大的造物体系为支撑。
　　器物承载着华夏的民族精神，蕴含了华夏民族的生存智慧，发展脉络以及人生哲学。“纳礼与器，器以载道”、“厚德载物，一言九鼎”等观点很好地诠释了器物在民族精神养成过程中扮演的重要角色。
　　周长兴选择用微雕将华夏的器物汇总并记录，创作出了传世经典──《华夏之宝多宝阁》。

《华夏之宝多宝阁》（1200件）
　　当看到《华夏之宝多宝阁》小小的一组架子上竟有千余件微雕华夏珍宝时，人们无不惊叹。
　　《华夏之宝多宝阁》中青铜器似乎真的由青铜制成，在经年累月的历史中生了铜锈，而瓷瓶也仿佛确由瓷土烧制，实际上，石头才是这些微雕器物的主要材质。
　　周长兴根据器物的颜色质感，而选择相应石材，达到以假乱真的程度。制作材质除了芙蓉石、鸡血石、绿松石等石材，还有珊瑚、琥珀、珍珠、水晶及紫檀、绿木、乌木等珍稀材料。
　　细看作品，形态各异的器物以雕刻为主，着色为铺，精准运用浮雕、圆雕、镂雕技法，用料最小的瓷瓶仅重0.05克。器物上的纹样、铭文和图案逼真，指尖大小的瓶子上尚能雕刻繁复的花纹，而不足扑克牌大的木质家具，依然雕花细腻、纤毫毕现，可谓天工奇巧！

《华夏之宝多宝阁》（局部）
　　微雕艺术技在微，艺在精，单单一个“奇”字怎能全部概括呢？数量之多、技巧之高只是表层，而感悟其中的艺术之美，文化之深才是内核。
　　多宝阁中按历代顺序的发展脉络摆放，新石器时期的古陶、彩陶，红山玉器，夏、商、周青铜器，秦汉漆器，唐三彩，宋瓷，明清景泰蓝，金银器以及文房四宝、琴棋书画、紫砂器物等陈设器皿，展现华夏祖先非凡的创造力和悠悠文华。
　　而若想仿古、复古，必须懂古，为此周长兴每天都细读《中国收藏》、《中国文物世界》等书刊杂志及有关陶器、青铜器、瓷器的书籍，细心揣摩各个朝代的文物造型、色泽、质地、纹样、形制等，缜密考证，力求忠实还原历史。
　　《华夏之宝多宝阁》作品共制作了2套，分别为1111件套和1200件套，是周长兴与周丽菊父女两代人二十多年的心血与智慧凝结创作而成。其中1111件套的《华夏之宝多宝阁》，由周氏父女共同捐赠于中国国家博物馆，是近年来国家级博物馆所藏的为数不多工艺美术珍品之一。

《华夏之宝九格多宝阁》（局部放大）
　　《华夏之宝多宝阁》的呈现形式来自于《红楼梦》多宝阁的室内陈设，周长兴挚爱这部伟大的文学著作，早年间已将其的室内陈设微雕作品复原。
　　《红楼梦》被誉为中国封建社会的百科全书，全方位地展示了中国传统文化中礼仪、家族秩序、饮食、服饰、园林等方方面面，而书中丰富多样的器物描摹让人体会到传统工艺的精湛。
　　从林黛玉初进贾府时所见到的“三尺来高青绿古铜鼎”，到“宁国府除夕祭宗祠”列祖影前是“锦幔高挂，彩屏张护，香烛辉煌”，这些器物都证明了作为富贵人家贾府的极致奢华。
　　周长兴决意做一个“立体红楼梦”，将红楼梦的室内陈设用微雕形式还原出来，将那个旧时代的“梦”带到大家眼前。

《红楼梦室内陈设微雕》之天香楼
　　周长兴第一个微雕系列作品──《红楼梦室内陈设微雕》创作而成，作品将《红楼梦》大观园中的怡红院、潇湘馆、秋爽斋、稻香村、栊翠庵、衡芜院、天香楼等场景的室内陈设：几案桌椅、古董玩物、文房四宝、琴棋书画、摆件竖屏等，微缩制作并布置在尺许空间内，立体地展现曹雪芹笔下的全景画卷。
　　林黛玉为绛珠仙草是为“木”，贾宝玉衔通灵宝玉而诞是为“石”，因此整个作品选用了木和石两种材料作为主材，而这两位主角的房间也最具特色与看点。
　　林黛玉终日以泪洗面，所以书房内的椅子选用斑竹，取意“斑竹一支千滴泪”；因黛玉体弱多病，书房里便设置了病榻和煎药罐子；而病榻旁的青铜罐子，便是那个有名的场景黛玉焚稿中的焚稿炉。
　　贾宝玉的房间书画桌柜处处彰显着贵公子的富丽和大气，而前面的竹筐里放着贾宝玉用来哄晴雯开心让她撕碎的扇子，这便是著名的“晴雯撕扇”场景。

《红楼梦室内陈设微雕》之怡红院书房
　　要想让《红楼梦》书中各场景的室内陈设通过微雕艺术完美再现，不仅需要有刀工笔法等技巧，更要有深厚的文化素养，同时要讲究场景设计、布局构思。周长兴开始反复研读《红楼梦》，分析设计出书中主要的经典场景的器物陈设共计5600余件。
　　完成这个“大工程”，周长兴用了十年。
　　微雕艺术是中华文化中见微知著的精神内涵的实际体现，极小的承载空间却表现出丰盈内涵，表达出中国传统文化中对意蕴想象留白的极致追求。
　　《红楼梦室内陈设微雕》《华夏之宝多宝阁》将华夏的千年的器物文化浓缩在不足半立方米的小小空间内，以小表大，举重若轻，奇妙的反差感裹带着无穷的余韵之美扑面而来。

微雕衍生的“石壶第一人”
　　创作微雕作品时经常接触各式石头的周长兴，无意中发现一些石头的颜色与紫砂壶接近，那么可不可以用石头来雕一把壶呢？
　　在这一灵感的驱动下，他陆续创作了上百把造型各异的石壶，“光器”和“花器”“筋纹”三大紫砂壶经典造型均有涉猎。
　　周长兴喜欢用花纹、壶刻等装饰增加作品的“灵气”，并常挑战“双身壶”等难度极高的壶型，因此获得了“中国石壶制作第一人”的称号。

“岁寒三友束柴壶”是周长兴石壶作品的代表作之一。
　　三友束柴壶是清朝紫砂大师陈鸣远创作出的经典壶型。取意松之坚、竹之虚、梅之贞，又加之具有平民精神的束柴，古朴却不失典雅，艺趣盎然，乃文士之品。
　　石壶的壶身仿似松、竹、梅三树段束于一体，松段的松鳞、松针，梅段的杆枝、花卉，以及竹段的竹节、竹叶，都刻划仔细，并用一根藤条将三君子捆在一起，于繁复中见规整条理，三者之间相互渗透又彼此独立，正如君子“和而不同”的品质。
　　而用石料雕刻而成的束柴壶，丰富的内容和生动的细节，更突显出雕刻技艺的精绝以及“岁寒三友”的坚毅品格。

《岁寒三友壶》
　　不同于紫砂由一片片泥片拼成，石壶只能由一整块石头塑形、挖空并雕刻，而由于形状限制，为雕石壶必须定制多种特殊工具方可。
　　好在微型工具的发明和制作本就是周长兴擅长的，一些工具精致得本身就是一件了不得的艺术品。因而周长兴制成的石壶严丝合缝，堵住盖子上的气孔，翻转壶身滴水不漏。
　　他有一名为“大扁壶”的石壶作品，名副其实壶身扁平，平铺尺寸大而高度极低，这就意味着要从小小的壶口将内里掏空磨平，难度不言而喻。周长兴特别设计了工具并凭借雕刻巧技完成了制作。
　　周长兴“大扁壶”壶身上刻了自己作的句子“我有钳锤求利器，心使雕刻出神工”的壶刻，实实在在地体现了他对雕刻技艺始终坚守的追求极致的心。

《大扁壶》

缘起与传承
　　艺术是人生的表情，周长兴传奇的一生和他的微雕作品一样，不是单单一个“奇”可全面概括。
　　九岁那年因抗战变成孤儿，不得不离开私塾，成为一个汽车修理铺童工的周长兴，天资聪颖，耐得辛劳。最令人惊奇的是他在打工之余，利用废弃的小铁皮、小铜皮敲打出了仿真的小农具、小汽车、小飞机等各种小玩意，是老板眼中“有大出息”的孩子。
　　24岁那年，他只身来到上海，进入上海交通局汽车修理厂，更是创造了第一只中国生产的卡车钢圈，获封“钢圈大王”的称号。
　　在工厂繁忙的攻坚工作之余，周长兴一直没离开创作各类小东西这一爱好，不锈钢材质的冲锋枪，有机玻璃三棱镜做成的上海电视塔等等，他不断地与各种材质切磋、磨合，手艺愈发精湛。

微型枪模型（与花生米对比大小）
　　虽然仅上了几年的私塾，但有着过目不忘本事的周长兴，阅读过丰厚的文学著作和艺术书刊，积累了丰厚的文学艺术资本。
　　或许是天性使然，周长兴非常喜欢小巧精致的物品，这同样体现在他家中收藏的数以万计的艺术品上，周长兴的藏品遍及古今中外，却以小型、微型的艺术作品为主。
　　造访周长兴的家中，除了目之所及摆在桌子架子上琳琅满目的珍藏品，还有小心翼翼珍藏在柜子中的宋代小对瓶、古欧洲的珐琅小罐子等等，每一个都小巧精致却蕴含万千，这些小艺术品组成了周长兴梦幻的“微观世界”和艺术的灵感殿堂。

《松灵石壶、石杯》
　　在父亲的影响下，女儿周丽菊同样爱上了“以小见大”的艺术，并将《红楼梦》全本用微刻刻于石头之上，使得《红楼梦》成为了名副其实的“石头记”。
　　父亲周长兴对女儿的要求非常严格，一字雕错，要换块石头重新来过，而《红楼梦》120回共有107.5万字，无疑是一个庞大的工程。周丽菊用整整两年时间，夜以继日，将之镌刻在形、色、质各异的280块名贵彩石上。
　　这些彩石总面积不到1平方米，大如手掌，小如拇指，有辽宁的艾绿石、青田的封门冰纹、寿山的白芙蓉、昌化的鸡血冻等等。
　　周丽菊在刻制时不用放大镜，仅凭眼力和手上功夫而成，最小的字仅为0.25平方毫米，约为米粒的六十五分之一。
　　字微小的同时更要追求书法的韵味，周丽菊选择回目部分用小篆，正文则选用繁体隶书，所刻文字古朴雄厚，行文疏密有序，笔笔精微细致。
　　周氏父女如此热衷华夏题材，并创造了一个又一个民族的精粹，是源于深沉的家国情怀，年幼的周长兴经历的抗战暴乱，更加深了他的民族情结，他想要为国家和民族创造些什么，也留下些什么。

周丽菊石刻作品《百龙百凤》
　　微雕于细微之处体现着艺术的神韵，方寸之间创造着文化的精粹。
　　从物质角度来看，微雕是将大的景物微缩刻于小小的物料之上，而从数千年的历史进程来看，花样迭出的微雕艺术何尝不是微缩凝结了中国千年文化的精髓呢？
　　微为大观，周长兴这位一生创造，一生探索的行者，将一生的传奇经历、文化涵养尽数藏进晚年的微雕创作中，更将散落在历史长河中的文化碎片拾起、精粹、重组，编写入微雕这门独特的艺术语言，于微小之中包容着万象，创造着乾坤。
　　想近距离观赏1200件微雕器物？点击下图预约参观宝库匠心馆吧！

　　预约过程中遇到任何问题，请关注匠心馆客服号，或直接致电客服人员。