2020西泠秋拍推出庞元济旧藏

源自：新浪收藏

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道不虚行只在人
　　庞虚斋，近代民族工业开创者，南浔巨富。收藏巨擘之实力特色，在于通过学术性、体系化的梳理，嘉惠学林。乱世文华，藏历朝名迹，出藏品目录，闻名遐迩。
　　虚斋珍藏并著录砂器现身西泠，海外藏传展览经历可靠（曾亮相纽约李氏珍藏拍卖专题特展、香港苏富比拍卖水松石山房藏珍专场），彰显传统精神物化之经典样式。
　　虚斋在世之时即被冠以“海内第一鉴藏家”。此瞿应绍刻段泥汲直壶，壶身诗画皆显南田之风，属不凡之作。
　　虚斋名陶，士绅精神素描之全形；虚斋不虚，揭开文化连续性之谜。
　　天向一中分体用，人于心上起经纶。
　　天人焉有两般义，道不虚行只在人。
　　《观易吟》宋 邵雍

■　2020
西泠秋拍
清中期·瞿子冶刻吉安制杨柳图诗铭段泥汲直壶
　　款识：壶公冶父（底款）；吉安（把款）；南田、叔（刻款）
　　镌刻：肎负春莺空谷期，琼华珠树最相思。如何留得姮娥影，莫遣银蟾过别枝。半园月夜梨花诗四首之一。南田。

出版：
　　1。《虚斋名陶图录》，庞元济自辑，民国。
　　2。《李氏所藏中国明清宜兴紫砂器》（ZISHA：THE PURPLE SAND OF CHINA·The Lee Collection of Ming QingDynasty Yixing Ware）P36-39,2005年。
　　3。《诗酒茶情：清代制壶名家遗珍》
P104-105</p>，香港大学美术博物馆</p>2006</p>年。
　　4。李敏行《海外李氏紫砂藏品探索（上）》，《文物鉴定与鉴赏》
2015</p>第</p>8</p>期</p>P38</p>2015</p>年。
　　5。陈圣泓《考注
──</p>三种重要的宜兴古砂器全形拓集录》，岭南美术出版社</p>2018</p>年。

诗文著录及参阅：
　　1。恽寿平《甌香館集》，清康熙年间。

• 湖南省博物馆藏</p>恽寿平《花卉图册》第十二帧题诗。</p>
  

展览：
　　1。“Zisha：The Purple Sand of China。The Lee Collection of Ming and QingDynasty Yixing Ware”，E & J Frankel，纽约，2005年。
　　2。《诗酒茶情：清代制壶名家遗珍》，香港大学美术博物馆，香港
2006</p>年。
　　12.3×13.9cm
　　说明：此为庞元济旧藏、《虚斋名陶录》著录紫砂名器。后经海外李氏家族、水松石山房递藏。
　　庞元济（1864～1949），字莱臣，号虚斋，湖州南浔人。父庞云鏳为南浔镇巨富，“南浔四象”之一。清光绪六年（1880）补博士弟子，援例为刑部江西司郎中。因助赈10万元，特赐举人，加四品京堂。早年好字画碑帖，常临摹乾隆、嘉庆时名人字画，后从事字画买卖。二十一年起，与人合资先后在杭州拱宸桥、德清塘栖（今余杭塘栖）开设世经、大纶缫丝厂和通益公纱厂。三十年秋在上海与人合资创办龙章机器造纸有限公司，任总经理。此外，在南浔、绍兴、苏州、杭州等地开设米行、酱园、酒坊、中药店、当铺、钱庄等大小企业。并在以上地方拥有大量田产和房地产。抗日战争爆发后，因年事已高，寓居上海。著有《虚斋名画录》16卷、《续虚斋名画录》4卷及《中华历代名画志》。平生收藏极富，时为全国之冠，有“南庞北张（伯驹）”之称。
　　纽约李氏继承其祖父所藏皆精。2005年纽约法兰高公司曾选二十九件李氏紫砂精品举行展会专拍，并出版图录。李氏祖父为民国国民政府时期空军上校，上世纪30年代抗日作战时缴回此批文物，40年代空运至台湾寄存于台北故宫。20世纪70年代，香港紫砂收藏家罗桂祥先生曾希望购买李氏全部藏品，时李氏无意割爱，后传于孙辈。
　　水松石山房主人（b.1943年）为英国人，本名 Hugh Moss，中文名莫士辉。其从事专业中国艺术品收藏于四十年，为世界著名收藏家。苏富比拍卖公司曾与其合作举办六场水松石山房文房专拍。
　　《虚斋名陶图录》载：
　　此壶略近钟式，淡灰色砂制。
　　一面刻行书云：肎（肯）负春莺空谷期，琼华珠树最相思。如何留得姮娥影，莫遣银蟾过别枝。半园月夜梨花诗四首之一。南田。书法古逸，子冶临南田之作也。
　　一面画新柳数枝，绝佀（似）经风之柳，势欲飞动，亦子冶抚南田者。
　　底有壶公冶父朱文方印。
　　如虚斋所示，壶身诗文书画创作风格的灵感，来自于17世纪中晚期的名家恽南田。幸运的是，我们在湖南省博物馆藏的恽寿平绢本《花卉图册》中，找到了相对应的题诗。

瞿子冶
“</p>恽体</p>”</p>书法的渊源
高雅秀迈，游行自在
　　瞿子冶有《月壶题画诗》留世，晚年提笔，依然对恽南田直书敬意：“浪传画竹媿虚声，四十年来了不成。好事如君能嫓美，南田江上两先生
”。壶公冶父擅于书画，宗南田、江上。另一位江上先生，指的是恽寿平的瓯香馆挚友“江上外史”笪重光。清李玉棻《瓯钵罗室书画过目考》亦云：瞿应绍书画皆学恽南田。

　　瞿子冶以“南田体”书南田诗

　　恽南田所书，相同内容的题画诗
　　恽寿平逝世百年后，也就是在瞿子冶的青年岁月，恽寿平艺术的重要传播者金棻，将一生珍藏的恽氏书法摹勒上石，汇编成《清啸阁藏帖》。得益于这些民间撰集人，南田艺术在官方揄扬之外，于董、赵书法糜烂的江南书坛另开风气。
　　恽寿平籍于对褚遂良书法的理解，抛弃了秀逸姿媚而“游行自在中，别见高雅秀迈之气”（清人李兆洛语）。一批出身儒林、笔墨功底深厚的人，逾越“董、赵”藩篱，重新建立起一种新的审美标准，也影响着一代文人砂壶巨子──瞿子冶的艺术表现。
　　南田体，代表着清代江南书法审美观之嬗变。

“
半园
”</p>月夜梨花诗
或似
“
闲负</p>”</p>，实为</p>“</p>肯负</p>”
　　诗中的“半园”，既是雅集之处，也指向恽寿平的一位同乡前辈：唐禹昭。
　　唐禹昭，字云客，号半园，工诗画，与恽寿平称“石交”，年长其三十一岁。虽其画迹传世稀罕，但唐半园确为常州画派、虞山画派的先导之师。《南田画跋》中多次提及“石谷子在毗陵称笔墨之契，惟半园唐先生与南田生耳！”
　　南田精于诗文，被誉为“毗陵六逸之冠”。作为遗民，身际沧桑，有故国之思，易代之痛，诗之怀念故国则豪宕，诗之题画则雅逸。南田高雅书风中“秀”与“迈”同存，也可以从诗性中激楚和澹远兼容来理解。

一：虚斋记此壶身所录诗文如下
　　肎负春莺空谷期，琼华珠树最相思。如何留得姮娥影，莫遣银蟾过别枝。《半园月夜梨花诗四首之一》

二：湖南省博物馆恽寿平《花卉图册》第十二帧题诗如下
　　肎负春莺空谷期，琼华珠树最相思。如何留得姮娥影，莫遣蟾光过别枝。

三：别下斋丛书本《甌香館集》载
　　肎负春莺空谷期，琼华珠树最相思。如何留得姮娥影，莫遣银蟾过别枝。《临赵昌纨扇本》

　　《瓯香馆集》中此诗题为《临赵昌纨扇本》应是南田得宋人遗意而作。赵昌，宋代没骨花鸟杰出画家，擅四季花图。可见恽寿平在多处题写过此诗。在使用的情境上，瞿壶版本与湖南省博《花卉图册》一致。
　　瞿子冶参考的版本，注明了是“半园月夜 梨花诗”；湖南省博题画诗也是作为月夜梨花图相配，梨梢一枝，淡青圆月，一派清新静宓的境界。至于两处用
“
银蟾</p>”</p>，一处用</p>“</p>蟾光</p>”</p>，后者不知是否即兴暗合了好友笪重光（号蟾光）。
　　因为版本较多，关于此诗文也见有人把首句释为“闲（閒）”负。《甌香馆集》中“肯”是一个高频字。如果说“閒负”展示出一种置身寂静幽冷环境中，迷茫感伤的群体性寂寞。“肯负”则在抑郁不平之气中，有一种倔强孤傲的精神在。南田为诗，选意必幽，择词必鲜，寄托遥渺，意致深长。此处应当是“肯（肎）”字。
　　闲负，莫等闲，愧等闲。肯负，何肯负，未肯负。南田生当易代，少遭多难，其所阅历，艰危奇变，身世之际，可谓皭然。

庞元济的三通启事
自国变后，杜门养志
　　1921年6月10日至12日，庞元济在《申报》头版连发三天启事，“
元济自国变后，杜门养志，不问时事。
去岁北省奇灾，经施君子英谆劝，聊尽绵薄，当时曾订，不愿邀奖。乃阅五月初二日报载，奉令给予上等嘉禾章受之，大违初愿
，辞之实非矫情，除业经转托，施君代呈，恳请撤销奖章外用，特登报宣告</p>，庶明吾素志焉”。

　　因为上一年捐资赈灾，庞元济被授予嘉禾奖章，这是当时北洋政府授予有功劳于社会或有功绩于事业者的表彰。时已从清末步入民初，这样的自明的启事，表明了虚斋以遗民自居的身份定位。
　　庞元济出生于同治三年，历经光绪、宣统、民国各期，在前清因其父捐巨款助赈，经过李鸿章破格奏乞，虚斋奉殊被批荐为举人，官品从刑部江西司郎中，升至三品衔候补四品京堂。此后，他除了是大量实业的创办和持有者，还拥有着多重的身份：
　　包括中央委员、著名藏家、文人书画家、美术学校教授、救灾委员会常务委员、育婴堂董事、全国美术展以及各书画文献展的委员、出品人、名誉理事及监审委员、国学讲习社的创始人。。。。……
　　我们发现，作为一时代精英绅士之代表，庞虚斋以宏富的收藏和仁心寓居的形象，慢慢从民初政治中退出，经历新文化运动、民主革命、抗战到内战，从早期的仕途与实业并行，到颇具自我意识地播颂儒商传承之品味格调。
　　那么，我们该如何把握《虚斋名陶图录》，以及虚斋鉴藏体系中所饱含的精神寄托呢？

虚斋名陶图录
左图右史，述而不作
　　如今，珍罕至极的《虚斋名陶图录》著录砂器，是虚斋真赏体系实物见证。对当代人而言，长期以来甚至连《虚斋名陶图录》都是密不可见的，已知仅有一合册藏在美国华盛顿弗利尔美术馆，被视为传世孤本。随着近年《考注──三种重要的宜兴古砂器全形拓集录》等专著的出版，《虚斋名陶图录》这部在紫砂文化史上有重要的地位的全形拓集录，让更多人领略到“虚斋真赏”之高品格调。

　　《虚斋名陶图录》的体例，彰显了左图右史、述而不作的大家风范。所录皆为宜兴紫砂器，上册收录茶壶，下册为文房器用，包括鸣远、大彬、曼生、子冶佳器诸件。每件器物含全形拓，含印章、铭文及刻绘，对录虚斋亲自撰写的说明文字。
　　固守传统方式，补壶史之遗阙。全形拓的方法从金石学脉络中衍生而来，传拓者当为一时名手。我们不禁要问，在照片珂罗版普及的时代，虚斋采用这样繁复的方式处理其私人藏品目录，意欲何为？
　　纵览虚斋鉴藏之法，都有着强烈的梳理经典的意味。其历代古画鉴藏，显然有着清晰的脉络。以文人画为正脉，毫无疑问《虚斋名画录》就是以鉴藏的形式展现书画史的著作。同样的，《虚斋名陶图录》的古法体例，也秉承着考据学严谨之风，所用的研究方法、鉴藏理念，或许可以追溯自少年阶段的私塾教育。

“
虚斋真赏
”
背后的生命形式、
精神基底与文脉决择
　　民国二十二年（1933年），德高望重的儒商周庆云过世。庞莱臣亲撰《梦坡先生画史序》。庞氏留存下来的大段直抒胸臆的文字并不多见。正如在照片珂罗版普及的时代，虚斋坚持用全形拓的形式，集录宜兴紫砂经典器物的样貌一样，在白话文兴起的新文化运动时期，他却坚持用高古的措辞，引经据典，洋洋洒洒千字缅怀周梦坡的一生。

　　画史所纪皆为周梦坡先生生前雅事，我们在20春拍西泠古籍专场，曾见周梦坡及诸友《灵峰补梅图咏》墨迹。“《梦坡画史》就像一本美好往昔的纪念册，他不仅是对周梦坡的悼念，也是对整个逝去的美好往昔的缅怀，从中我们看到在整个社会意识形态巨变的民国，绅士阶层对于信仰的坚持以及精英文化的维护
”
（徐莺《虚斋书画收藏的儒家传承与现代转型》）。
　　在“四王吴恽”受到批判，国画面临危机的时候，也是民族主义的高潮时期，对民族传统价值的体认首先是以文人画的价值重估开场的。以庞元济为代表的一批实力鉴藏家，将满腔的热情投入到文化事业中，辑佚典籍，赓续文脉，追忆昔日的辉煌，并聊以慰藉。

　　1939年4月5日《申报》，庞元济主导出品、即将展幕之“历代书画展览”以《展我先民遗迹，发扬民族精神》为
题的宣传导语。以及后续观者所感，强调</p>“</p>藏家的精神表现</p>”</p>要足以发扬民族意识。

　　1935年2月，在危局中庞莱臣以
“</p>读书致用，驾古今礼</p>”</p>为宗，开办国学讲习社。</p>登报召吿学子：危局有谁撑？国至斯，学至斯，中外同文，恢复敢忘，吾辈修途，毋自画，讲不已，习不已。

从半园到虚斋
文人正脉的基因谱系
　　“世有独至之人，而后有独至之诗。夫得于天者为性情，出于身者为行谊”（顾祖禹为恽寿平《瓯香馆集》所撰之序）。借用哈佛清史学家欧立德的评述，中国的历史并非简单的重复循环，但我们经常会发现一种“押韵”的情况。
　　明亡清兴，恽南田的知交唐宇昭成了前朝遗民，既不屈从剃发令，又被逼参加会试，途中逃脱后修葺“半园
”
隐居。
　　清末民初，在宣告“杜门养志，不问时事”后，庞氏建立起一个与实业相对的“虚斋
”</p>世界。
　　虚斋与半园，从恽寿平、唐宇昭、到瞿子冶，再到庞氏，从17世纪到20世纪，时移世变，在中国传统文化中文士保有的文化表征，何其押韵。
　　经过武进唐氏几代人的努力，“半园”成为集中收藏名画书法之所。瞿应绍的“毓秀堂”也是“插架宋元真迹在”，“戛戛谁登米氏堂”，宅内摆设皆尊彝及古今著名人物墨痕。虚斋更是以实力鉴藏家之姿态搜罗极品珍迹，其中就包含大量南田书画，在庞虚斋藏清朝名贤手札中，亦包括南田手泽五通，也见其对南田书风的追寻。
　　在半园奖掖后学之风气影响下，青年王石谷、恽南田得以开启艺术之路，尔后受南田教泽的画家又有数十人。文盟再会，虚斋文苑中，吴湖帆、张大千、黄宾虹、谢稚柳、吴昌硕等都是常客。。。。……

归宿
近代前期的紫砂工业与国际传播
　　《虚斋名画录》凡例中，庞元济曾表示，之所以“敬谨登录”这些偶然幸值、不惜重资收之的珍秘，是“以备将来贡诸天府”的。珍品佳构，需天之护之，人之惜之。在动荡年代，著录佳构，则是鼎革之际的存史。
由此我们也能理解《虚斋名陶图录》的古法体例，通过全形拓这种古朴庄严的形式，重复捶拓器物表面的仪式感，将器物形状、铭刻留存下来背后的特殊意味。
　　撰刻壶铭，是文人所长，源于中国艺术特有的题跋系统。
正是因为文人直接参与，砂壶这一类日常用具，承载起高雅神妙的文化品味。后期紫砂专论编辑体例基本沿袭了清中期乾嘉学者吴骞的紫砂专论《阳羡名陶录》，也越来越注重在“本艺”（技术和制作）之外，加入文人与紫砂发展的讨论。比如民国《阳羡砂壶图考》就增列了《雅流》篇五十四位文人小传，所谓文人胜事，偶尔寄兴，旁及壶艺，代有其人。
　　在巴拿马博览会后，虚斋针对性地将待售古董，通过精美的图录，向北美藏家介绍中国古代艺术。
20世纪初，就曾给美国弗利尔美术馆创始人弗利尔寄去一把陈鸣远砂壶。正是因为虚斋这样具有学术精神和文化追求的士绅主导，使得民国的古董出洋，在某种意义上成为中国正统文化输出的重要纽带。
　　继而，历代紫砂文字专论、古法体例的全形拓集录、多语种国际化的古董销售图录，构成了更庞大的紫砂文化系统，涉及到历史、文学、考古、训诂、书法、篆刻、茶学、民俗等方方面面，与传世的紫砂珍品互为映照。

　　展览图录：“Zisha：The Purple Sand of China。The Lee Collection of Ming and QingDynasty Yixing Ware”，E & J Frankel，纽约，2005年。

　　展览图录：《诗酒茶情：清代制壶名家遗珍》，香港大学美术博物馆，香港，2006年。
　　前人铭刻，今人互训。
　　曼生读《汉书》，赞叹汉武帝大臣汲黯直言切谏，开创“汲直”壶式。汲直壶挺拔的设计，如《周易》君子当直道而行的写照。
　　没有这样的直，就无法理解南田书法
”</p>秀</p>“</p>中之</p>”</p>迈</p>“</p>，也无法在南田之柳的柔怀中看到节劲。</p>康熙十七年戊午（1678）秋，黄河筑提，官府征柳条，江南杨柳剪伐几尽。四十六岁的恽寿平作《题杨柳》七绝十一首，并《郊外叹柳》七绝一首。战乱后繁华不再，江南萧疏，兵气应难到画图。
　　画中垂柳，竭尽全力保留着江南春色。

　　一面画新柳数枝，绝佀（似）经风之柳，势欲飞动，亦子冶抚南田者。

　　故宫博物馆藏 恽寿平《花卉山水册》之柳局部图（文物号新00146899-3/12）
　　谁言从来荫数国，直用东南一小枝。正如邓之诚评，南田诗中，“一点一滴，皆故国之思，非真识者不能辨也。若仅目为高逸，未免泯没烈士苦心”。这样的苦心，同样深埋在虚斋等人不计功名地建构起民国有规模、有系统的义赈网络之中。
　　人生情境，社稷之臣。
　　道不虚行，是谓无功之功。
　　一壶高作，君子直道而行。
　　一任春秋，又几番轮回。
　　当世能否产生像庞莱臣这样的收藏家呢？