上善若水：严家祥水墨禅画作品展在京开幕

到场来宾在画展现场合影：（右起）中国书画院秘书长许可女士，中国书画院刘文珍老师，中国书画院张冰先生，中国书画院王春韬先生

中国当代青年画家严家祥
　　2017年12月2日，“上善若水”严家祥水墨禅画作品展在北京798艺术区漫之邦画廊开幕，展览呈现了严家祥2017年新近创作的30余件水墨禅画，中国书画家协会理事刘文珍老师，中国书画院常务秘书长许可老师，灵兰雅集创始人乐云老师，书法家朱仕铧老师以及陶笛演奏家吴题先生，一同见证了此次作品展的揭幕。

到场来宾合影：（右起）雅昌艺术网主编赵贤贤女士，中国美术家网主编杨小燕女士，画家严家祥，中国书画院刘文珍老师，中国书画院秘书长许可女士，中国书画院张冰先生

严家祥在画展开幕式上与360娱乐、爱奇艺主持人张易安交流

严家祥与中国书画家协会理事刘文珍老师一同参观画展
　　老子说：“上善若水”，“水善利万物而不争，处众人之所恶，故几于道”。这里实际说的是做人的方法，即做人应如水，水滋润万物，但从不与万物争高下，这样的品格才最接近道。严家祥从小耳濡目染的，正是这份最纯净的情感。

　　中国当代青年画家严家祥，号文德轩主，出生于贵州江口，土家族人。2015至2017年间，参加多达几十次慈善拍卖会现场创作。被称为“时空心灵画家”。2016年参加中国企业家杂志创客大会现场创作。2017年的作品更是由中国邮政，世界集邮网出版发行纪念邮票。从小生长在梵天净土之中的严家祥，自幼喜欢绘画，每日倾听林间清脆的鸟鸣，每夜伴随着涓涓溪流梦如禅境。这样的生活环境，奠定了他在艺术中别具一格的基础。严家祥的作品多来自于生活，意境空远，重笔墨意趣，在脱俗境界中体验笔墨简远。

严家祥作品：《静》

严家祥作品：《浮生》

严家祥作品：《云心》
　　水墨禅画自唐宋以来就多有传承，这种写意的风格更强调画家的内心感悟，画家精神世界的变化，也会带来绘画风格的转变。自幼耳读目染纯净自然的严家祥，以纯净的黑白为主色调的禅画笔简意足、意境空阔，把他更多的心灵的感悟融入到水墨禅画中。同时，画家受到了王维、八大山人，吴昌硕，齐白石、吴冠中等诸多名家的影响，意识到水墨画本身就是一种禅境。从最初的临摹到学习借鉴，严家祥渐渐提升原有的技法，形成了以山水风格为主的风格。借用笔墨，写出心灵的声息，在有限的人生岁月中，一口吸尽西江水，拓开思想领域，创造广大的世界。

严家祥作品：《夹缝求存》

严家祥作品：《落雪临风同伴行》
　　在这次展出的每幅水墨作品中，总会出现一位“红衣客”的形象。苍茫天地间，此人一袭红衣，临风而立，成为了这次画展中最值得讨论的亮点。关于“红衣客”的由来，严家祥解释说是在一次偶然的机会，在家乡的佛教圣地梵净山上，看到了一个穿着红色袈裟的僧人，在他脑海里留下了深刻的印象。“在描绘这些红衣僧人时，我加入了许多个人的生活阅历，将我自己与周边友人的意境代入，并伴随许多不同的佛经典故和意义的感悟。”严家祥对此表示。

严家祥与现场来宾交流

陶笛演奏家吴题先生在画展现场演奏祝贺
　　严家祥的水墨禅画以其独特的魅力，意境空阔，清脱纯净，帮助现代人从快节奏的现代生活中抽离，得到内心的平静。而对于接下来的创作方向，严家祥表示将在水墨禅画的道路上持续探索，将其升华为提高心灵修为的实践方式。

能否为我们讲述一下这次作品的灵感来源？
　　严家祥：作品的灵感都是来自于我的家乡贵州，那里山水秀丽，风景很美。
　　从前其实我是以画花鸟画为主的，但这几年我通过在外的打拼，生活里多了一些感悟，对于家乡的山水有了更深的领悟和热爱。这也是为何那里成为我很多作品灵感来源的原因。

在技法上你做了哪些新的尝试，有没有受到一些先人及作品的影响和启发？
　　严家祥：早期的时候，我受八大山人、吴昌硕、齐白石、吴冠中等名家的影响，会对他们的作品进行临摹、参考和借鉴。

您是如何理解水墨禅画的？
　　严家祥：水墨禅画并不是我自创的，最早在王维、八大山人那时候就有，我也在他们原有技法的基础上突破，寻找到一些新的东西。

严家祥作品：《悟道》

每幅水墨作品中，总会出现的红衣客的元素代表了什么，这袭红衣传达了您一种怎样的情感？
　　严家祥：其实这是一次偶然的机会，我家乡有一座佛教圣地叫做梵净山，有一次我在登山的时候，看见了一位穿红色袈裟的僧人，他的身影给我留下了很深的印象。其实这个“红衣客”也蕴含了一些我的情感和生活领悟。在绘画这些“红衣客”的时候，我会尝试把自己与周边友人的意境代入，并伴随许多不同的佛经典故和意义的感悟，因此每个“红衣客”其实也是不相同的，带有着不同的寓意。

能否为我们阐释一下您视角下的中国画坛，您认为您的风格在画坛中是否比较另类？
　　严家祥：我没有办法评价中国画坛的其他人，我只能说说自己的体会。我作画至今已经十多年了，从以前临摹别人的作品，到后来渐渐形成自己的风格。现在创作的这种禅画作品应该算是比较少见，较为另类的。

严家祥与现场来宾

如何看待您被人称为是“时空心灵画家”
　　严家祥：因为我以前有过参加很多场慈善晚会的经历，我经常在晚会上当场作画，并且会根据当时现场的时间、音乐来进行创作，所以大家才给我了这个称谓。

如何看待国画如今深受西方影响的现象，您的绘画方式，是否致力于去打破这样的一种状态？
　　严家祥：在改革开放后，西方画作对于国画产生了诸多影响，很多名家也对于西方进行了学习。但是我自身一直以来还是对于中国画、水墨画十分地钟情，所以一直坚持着这项事业。我不会对于国外的艺术持反对的态度，相反我会对他们进行学习，因为只要是好的东西，我们都应该吸收和学习。

您接下来的绘画重心会放在哪些方面，这次画展的成功举办对您意味着什么？
　　严家祥：我以后还是会继续在水墨禅画这一领域探索，这是我不忘初衷，由心而发的想法。这次画展的成功举办，让我创作出的作品拥有更多与大家分享的机会，无论是什么样的作品，最重要的是让大家能够看到、交流，这也是一个提升的过程。