华沙爱乐：不仅仅是肖邦

无论是华沙爱乐，还是安东尼-维特大师，他们的组合代表的是音乐的许多可能性，而不仅是肖邦的“专属”。

华沙爱乐的肖邦一定是曾经沧海的肖邦

即将于一月底在国家大剧院献演的音乐会将“肖邦年”延续到了农历的年度范畴，这使本来就和中国有无穷纠结的肖邦更增添中国气象，而一处国家级的演出场所在不到两个月内接纳一位异域钢琴家连开两次音乐会也算创下一个纪录。

是的，这场音乐会的主角及票房号召肯定是新鲜出炉的“肖邦冠军”尤利安娜-阿芙蒂耶娃，她刚刚在国家大剧院为“肖邦年”降下帷幕，结果在春节来临前她又卷土重来，而且“不再是一个人在战斗”，她要继续将蟾宫折桂的决赛曲目展示给中国人看，告诉我们到底什么是肖邦。尤利安娜阿芙蒂耶娃的肖邦是什么？仅仅是她采用的谱本更来历清晰，更权威可信吗？关于阿芙蒂耶娃的表现，从比赛期间youtube上的反应看就一直呈现两种极端，这从音乐诠释学的角度看是好事，是关于肖邦无限可能性的进一步延伸。

华沙爱乐的肖邦一定是曾经沧海的肖邦，它可以适应每一位肖邦钢琴家的协奏曲解读趣味，也可以按照自己的既成规则引导钢琴家落入毂中。华沙爱乐有这般能量，安东尼-维特大师也有这样的修为。

在肖邦之外，另一个惊喜还来自波兰真正的民族乐派作曲家曼纽什科的交响诗《童话》，有来自波兰的乐团呈现纯波兰的音乐绝对是一件让人感觉幸福的事情。

听不到维特和华沙爱乐的西曼诺夫斯基、潘德雷茨基和刚刚去世的古雷基都是遗憾中的遗憾，这些音乐被他们演奏出来方显正宗，即便是安东尼最拿手的马勒，我们听到的也将是非同凡响的声音。可惜在北京只能退而求其次地欣赏我们已经欣赏过无数种样貌的柴可夫斯基第五交响曲。只是平心而论，还想不出华沙爱乐的柴可夫斯基会是什么风格。

2000年维特的前任科德指挥华沙爱乐在世纪剧院演出，记得他们除了肖邦第一协奏曲之外，演的正是古雷基的第三“悲歌”交响曲。不过，所有这些经验似乎都不能判断维特、华沙爱乐、柴可夫斯基组合的到底是怎样的走向，因为维特和科德的口味太不相同了。文：刘雪枫

国家大剧院 至1月29、30日